Istorija Rajonizam To je bljesak koji je zauvijek promijenio perspektivu ruske avangarde: kratak, ali izuzetno snažan impuls koji je pozicionirao svetlo —njegove zrake, devijacije i interferencije— kao pravi protagonist slike. Rođen oko 1910-1913. iz ruke Mihail Larionov i uz suštinsko saučesništvo Natalia GoncharovaPokret se fokusirao na slikanje zraka koje prolaze kroz objekte i obavijaju ih, a ne samih objekata. To je, u konačnici, bio jedan od prvih odlučujućih puteva ka... apstrakcija u Istočnoj Evropi, s jednom nogom u nauci, a drugom u ruskoj narodnoj tradiciji. Rajonizam: svjetlosni preokreti i refleksije koje ga definiraju.
Svako ko pogleda njegova djela shvatit će ugaone raskrsnice, žive boje i osjećaj kontinuiranog dinamizma, kao da je platno prekomponovano od strane beskonačni snopovi svjetlostiOvaj vizualni jezik, koji je Larionov počeo istraživati još 1909. godine nefigurativnim djelom Kristal —izloženo godinama kasnije u Guggenheimu—, baveći se naučnim dostignućima tog vremena: radioaktivnostthe ultraljubičaste zrake ili popularni utjecaj X-zrakešto je podstaklo ideju — veoma raširenu u to vrijeme — da svjetlost prožima materijal i daje mu značenje.
Porijeklo i naučni okvir
Rajonizam se kristalizirao kada je Larionov, uporni posmatrač sunčeve zrake i njeni refleksi, ona odlučuje da pretvori istovremeno širenje svjetlosti u slikovnom smislu. Za razliku od tradicionalnih figurativnih pristupa, njegova svrha nije opisivanje obrisa, već hvatanje načina na koji zraci koji potiču iz objekata Oni se presijecaju i razgrađuju u prostoru. Pod ovom pretpostavkom, boja prestaje biti dodatak i postaje centralno pitanjejer čini tu nematerijalnu energiju vidljivom.
Osjećajnost tog vremena mu je išla na ruku: nauka je otvarala vrata nevidljivim silama, a avangarda se željela osloboditi mimeze. Nije slučajno da je Larionovljev prvi potpuno nefigurativni izlet, Kristal (1909), već esej preklapajuće ravni kao da platno skuplja refrakcije; niti da je, ubrzo nakon toga, njegov partner i saučesnik Natalia Goncharova prenio taj impuls na pejzaže i prirodu moćnih lagani prijedlogU međuvremenu, u Rusiji se učvrstila klima raskola, podstičući eksperimente izvan ustaljenog poretka. figurativni kodovi naslijeđeno.
Otkrića o rendgenskim zracima - Röntgenovo poznato opažanje sjaja koji prolazi kroz neprozirne materijale - popularizirala su ideju o prodiruća svjetlost i gotovo suveren nad materijom. Za rayoniste, ovaj primat je opravdavao potiskivanje slikovnog interesa: „stvarno“ nije bio čvrsti objekt, već energía luminosa koji ga obavija, probija i povezuje s ostatkom svemira. U njegovoj viziji, slika postaje mreža sila, aktivni prostor gdje grede međusobno djeluju.
Manifest, odlučujuće grupe i izložbe
Prije nego što je javno formulirao rayonizam, Larionov je utro put: promovirao je grupu Sobar de Carreau i izložba Magareći rep 1912. godine, prekretnice koje su normalizovale kršenje konvencija u Moskvi. Godine 1913. uslijedio je odlučujući korak: Rajonistički manifest, koju je sam napisao i potpisalo nekoliko umjetnika — s ključnim potpisom Gončarova—, uspostavio je dubok kulturni stav. Njegovi spisi otkrivali su potpunu vjeru u rusku avangardu, odbacivanje individualnost kao kriterij za vrednovanje umjetnosti i kritički diskurs prema određenim zapadnim hegemonijama.
U tekstu se tvrdilo da umjetnost ne treba posmatrati iz perspektive historijsko vrijeme —sadašnjost avangarde je premašila tu mjeru — i zalagala se za „lijepi“ Orijent protiv Zapada koji je, po njenom mišljenju, trivijalizovao orijentalni oblici. Ubrzo nakon, uzorci posvećeni novom jeziku, kao što je izložba Rayonista Metaili veoma uticajni Meta Godine 1913. ponudili su javnosti kompozicije prožete oštre linije, bljeskovi i kromatski sukobi koji su fundamentalno doveli u pitanje figurativna očekivanja gledaoca.
Ova izložbena akcija ne samo da je učvrstila identitet rayonizma; također je izgradila mostove s evropskim centrima. Kroz dijalog s Parizom, Berlinom i Rimom, rayonisti su postavili rusku scenu na mapu modernost, povezujući se s debatama o kubizmu, futurizmu ili orfizmu koje su dijelile ambiciju da preoblikuju vizualni jezik iz eksperimentalna logika.
Estetika i vizualna gramatika munje
Vizuelno, radionistički rad se prepoznaje po tkanju... obojeni zraciOštre, uglate linije koje presijecaju ravan slike i stvaraju unutrašnji ritam. Ove linije nisu samo ukrasi: one simboliziraju emanacije svjetlosti, prava srž motiva. U mnogim djelima, izvorni izvor tog sjaja - pijetao, čaša, drvo - se slabo opaža, kao da se pojavljuje i rastopiti u energetskom polju.
Unutar te gramatike, Larionov je razlikovao dvije glavne orijentacije. S jedne strane, Rajonizam realističnog karaktera koji počinje od opipljivog referenta (životinje, objekta, scene) iz kojeg izranjaju zrake koje strukturiraju kompoziciju. S druge strane, Pneumo- ili pneumo-rayonizamgdje se referent potpuno raspada, ostavljajući samo svjetlosni uzorak na sceni. U tom driftu, individualnost Motiv je razvodnjen: „ja“ objekta – a i ja autora – prestaje biti središte slike.
Efekat je vrlo specifičan: površina vibrira isprepletenim slojevima, rubovi se lome, a posmatrač je pozvan da „čita“ sliku kao polje sile više nego kao prozor ka prepoznatljivom mjestu. U tom smislu, komadi poput Crveni rayonizam Larionovljev rad prikazuje ugaone lepeze gdje dubina Nastaje iz ukrštanja greda, a ne iz tradicionalne perspektive.
Boja, energija i koncept fakture
U radionizmu, boja ne opisuje: djelovatiPonaša se kao vidljiva, pulsirajuća energija, stvarajući kontraste i postavljajući ritmove. Gončarova to iskorištava blistavim paletama - samo pomislite na njene šume plavih i zelenih tonova, gdje lišće postaje filtrirano svetlo—; Larionov, sa svoje strane, često uvodi užarene crvene ili električne nijanse koje pojačavaju osjećaj dinamički šok.
Ovaj pristup se povezuje s još jednim ključnim pojmom ruske avangarde: fakturaViše od "teksture" u konvencionalnom smislu, aludira na materijalnu i senzornu prisutnost nosača i umjetničkih resursa. U rayonističkom kontekstu, faktura obuhvata teksturu, da, ali i Matizsvjetlina, hromatizam, čak i afektivna vibracija koju skup zraka može izazvati kod posmatrača. Sve su to "površinske" kvalitete koje izražavaju suština materijala i svjetlosti koja kroz njega prolazi.
Nadalje, rayonisti su branili ideju o svećestvo —prevodivo kao „sveobuhvatnost„ili „sveobuhvatizam“ – da objasni zašto se njegov stil oslanja na kubizam, futurizam i orfizam, a istovremeno ih i prevazilazi. U svijetu brze razmjene, stilovi cvjetaju i kombinuju se; njegov odgovor je bio da doda i preformulisatiZato su uključili aluzije na rusku narodnu umjetnost, birali životinje i predmete iz svoje okoline i namjerno održavali puls. primitivista na fakturi, u znak solidarnosti s molerima ili tradicionalnim zanatima.
Simultanizam, orfizam i futurizam: raskrsnica
U Evropi početkom 20. vijeka, nekoliko škola mišljenja istraživalo je slične fenomene iz različitih uglova. istovremenost, povezan sa Robert DelaunayOslanjao se na naučne teorije boja - posebno simultanog kontrasta - kako bi u slikarstvo preveo ideju percepcije u kojoj svjetlost i boja djeluju. u isto vreme u oku. Ta intuicija, vrlo muzikalna i kosmička u svom pristupu, rezonirala je s Rayonističkim istraživanjem koegzistencija greda u prostoru.
Kritičar Guillaume apollinaireNakon ovih hromatskih istraživanja, skovao je termin 1912. godine. orfizam u Section d'Or...koristan krovni termin za označavanje živahne apstrakcije koju podržavaju boja i ritam. U međuvremenu, futuristički Italijani su tvrdili 1913. godine — u časopisima kao što su Der Sturm y Lacerba— nakon što je kao prioritet uključila ideju simultanost predstavljajući brzinu i mnoštvo trenutaka. Rajonisti su, zbog svoje ruske specifičnosti i svoje odanosti svjetlosti, cirkulirali na istoj mapi ispitivanjeKako uhvatiti ono što se dešava istovremeno, kako prevesti promjenjivu percepciju modernog svijeta.
Ponavljajuće teme i motivi
La svjetlost kao energija Ovo je centralna tema. Nije u pitanju reflektor koji osvjetljava objekte, već sila koja ih prožima, prelijeva i povezuje. Otuda učestalost kompozicija u kojima svjetleće linije simuliraju raspršenje Sunca u prirodi ili bljesak svjetlosti. električna rasvjeta Novo implementiran na ulicama i javnim prostorima, projekat "Javna rasvjeta" otkriva ovu pažnju prema gradu i njegovom tehnološkom napretku.
Druga glavna tema je premjestitiOblici kao da se lome u zrake koje sugeriraju stalno kretanje, tok koji negira nepokretnost motiva. Ova poetika savršeno odgovara životinjama - Pijetao i kokoš od ruralne tradicije—, do staklenih predmeta—gdje se svjetlost lomi—ili do pejzaža—a Plaža rekonstruisano bljeskovima—. U svim slučajevima, figura je kontaminirana energija dok skoro ne nestane.
Konačno, dimenzija metafizika cjeline: slikajući zrake, umjetnici govore o nematerijalnom što nas ujedinjuje. Djelo postaje sredstvo za meditaciju o veza univerzalno, o nevidljivom pulsu koji prolazi kroz stvari. Prividna "naučna" hladnoća - zraci, refrakcija, UV - koegzistira sa duhovni intenzitet koji nastoji otkriti sile koje bi, bez boje i linije, promakle oku.
Uticaj i uticaj
Iako kratkog vijeka, rayonizam je imao trajni uticaj u ruskoj avangardi. Njegov način shvatanja apstrakcije - zasnovan na svjetlosti, a ne na čistoj geometriji - ponudio je drugačiji put koji je odjeknuo u prijedlozima Kazimir Malevič i njegov suprematizam, ili u materijalnoj i tehničkoj orijentaciji konstruktivizamIdeja djela kao polja sila i centralnost fakture pomogli su proširiti repertoar resursa apstrakcija rano.
Izvan Rusije, odjek je bio izuzetan: dijalog sa orfizam i afiniteti sa futurizam Doprinijeli su stvaranju međunarodnog senzibiliteta koji je umjetnost shvatao kao istraživanje energija i percepcijaDugoročno gledano, fokus na kretanje, svjetlost i nematerijalno pronašao je kontinuitet u kasnijim iskustvima, od kinetička umjetnost čak i digitalne prakse koje programiraju svjetlo i boju kako bi stvorile impresivna okruženja.
Nadalje, gramatika od uglovi koji se sijeku I kromatski ritmovi su ostavili traga na dizajnu, grafici i arhitekturi, gdje "blistavi" uzorci i dinamične kompozicije i danas evociraju tu radikalnu intuiciju: oblik može proizaći iz smetnje zraka, a ne siluete objekta.
Ključna djela i reprezentativni primjeri
Rayonov opus je relativno mali, ali vrlo otkrivajući. U nastavku slijedi izbor djela i serija, nastalih između 1909. i 1910-ih, gdje su utvrđene njegove glavne karakteristike i može se razaznati njegov stil. evolucija stilistika:
- Autorretrato (1910)Larionovljev rani esej o tome kako integrirati figuru i snopove; na lice utječe... mreža munja što ga napaja energijom.
- Staklo (1909-1912)Studije o refrakciji na prozirnim površinama; zraci se "savijaju" i generiraju eterična radnja što dematerijalizira objekt.
- Vol (1910): seoski motiv u tonalitetu munje; životinja se oporavlja u planovi rasvjete to podsjećanje na reinterpretaciju popularne tradicije.
- Pijetao i kokoš (1912): primjer „realističnog“ radionizma; zraci izviru iz figura, zauzimajući ravan i brišući kontura u korist energije.
- Crveni rayonizam (1911-1913): ljubitelji intenzivnih crvenih nijansi i oštrih uglova; otkriva dubina iz superpozicije snopa.
- Javna rasvjeta (1911)Moderni grad kao laboratorija umjetnog svjetla; električni bljeskovi transformirani u vizuelni ritam.
- Plaža (1912): otvoreni pejzaž strukturiran zrakama; horizont postaje vibracija hromatska, a ne fizička granica.
- Kompozicija (1920)kasni epilog; figurativna referenca gotovo nestaje i prevladava svjetlosno polje organizovano po linijama.
- Rajonistički ljiljani (1913), od Gončarove: priroda prevedena u snopove; cvjetni motiv se stapa sa hromatska mreža radiante.
- Bikova glava (1913), od Larionova: životinjska sila transformisana u strukturu uglovi i sukobi tonova.
- Rajonističke kobasice i skuša (1912), od Larionova: mrtva priroda „elektrificirana“ zracima; materija je podvrgnuta energija koji prolazi kroz to.
- Rajonistička kompozicija (1915)Larionovljev: potpuno neobjektivan zaokret; preklapajuće linije i slojevite boje koje sugeriraju pulsacija interne
Životna putanja, tranzicija i pad
Historijski događaji su imali veliki utjecaj. Izbijanje Prvi svetski rat prekinuo je zamah grupe; Larionov i Gončarova su se preselili u Pariz i uložili svoj talenat u scenografija i dizajn za pozorište i balet. Ta promjena fokusa, zajedno s porastom prijedloga kao što su suprematizam ili konstruktivizamZbog toga je rayonizam izgubio vidljivost od 1914. godine nadalje.
Nije bio neuspjeh, već veza odlučujuća: eksperimentalna stanica koja je pokazala da apstrakcija može proizaći iz proučavanja svetlo i njegovo kruženje u prostoru. Njegova stvarna trajnost se ne mjeri školama, već idejama: svjetlost kao sirovina slike; faktura proširena; i otvorena osjetljivost na presjek između umjetnosti i nauke koja će nastaviti inspirirati kasnije generacije.
Svako ko preleti kroz historiju umjetnosti danas će u rayonizmu vidjeti hrabar gest, možda kratak, ali odlučan: posvećenost slikanju ne stvari, već onoga što ujedinjuje ihIzmeđu preokreta i sjajnih refleksija, ta platna su nas naučila da svijet vidimo kao mrežu zraci U tranzitu, slikanje postaje prostor u kojem ta energija postaje vidljiva, opipljiva i, zašto ne, pomalo magična.
